Teatro Sistina. “Una festa esagerata” di Salemme. Recensione

ROMA – Al Teatro Sistina ha appena debuttato “Una festa esagerata”, una bella commedia scritta, diretta e interpretata da Vincenzo Salemme. Diciamo subito che abbiamo avuto modo di assistere a un lavoro interessante, ben interpretato e ben diretto.

Una commedia costruita sapientemente già in scrittura, con i caratteri dei vari personaggi ben delineati e disegnati in chiave fortemente comica, secondo la migliore tradizione teatrale napoletana. E’ stato particolarmente apprezzato l’omaggio al grande Eduardo, che diventa il dirimpettaio al quale si rivolge il protagonista Gennaro Parascandolo, interpretato dallo stesso Salemme, che al suo vecchio maestro di palcoscenico si rivolge spesso, parafrasando la celebre “scena del caffè e del professore” da “Questi fantasmi”.

Come si diceva, la commedia è ben concepita e ben sviluppata, ricca di verve, di battute intelligenti e profonde; e che nel secondo atto ci riserva una serie di sorprese e di colpi di scena, alcuni veramente impensabili. Un lavoro in cui, come è logico e giusto che sia, il colore e la verve della “napoletanità” la fanno da padrone. Contestualmente, la commedia – nel mettere a nudo tutta una serie di criticità umane – si trasforma agevolmente in uno strumento di satira sociale, di costume, di politica, e in tal modo si adatta perfettamente alla realtà dei nostri tempi, inducendo lo spettatore a riflettere su alcune problematiche attuali.

Diamo spazio a ciò che scrive l’Autore Vincenzo Salemme: “Con “Una festa esagerata…!” credo di aver costruito una commedia che possa accontentare quegli spettatori desiderosi di una sintassi narrativa più teatrale ma, allo stesso tempo, capace di una leggerezza strutturale più adatta al pubblico meno abituato ai ritmi della commedia classica. Ho puntato tutto sulla naturalezza della recitazione colorando qua e là con una comicità più estrema, a tratti farsesca. Un po’ come succede nella vita quando qualcosa o qualcuno ci fa ridere per quanto involontariamente buffo. Ma questa è anche una commedia abbastanza crudele verso noi stessi, verso i nostri cedimenti morali. Non credo di scoprire qualcosa di particolarmente nuovo. Temo che l’umanità ondeggi da sempre in un’altalena di miseria e nobiltà. Ma credo anche che il teatro, pur nelle sue corde più leggere, possa ricordare a chi lo fa e a chi lo guarda, che in fondo siamo di passaggio e che, forse, un po’ di sana autoironia ci può aiutare a vivere meglio”.

La storia si svolge alternativamente sul terrazzo di un superattico e nell’appartamento sottostante.

La figlia del geom. Parascandolo compie diciotto anni e la madre organizza una superfesta, invitando Vips o presunti tali, ma soprattutto politici influenti. Mentre fervono i preparativi per la megafesta, muore purtroppo il condomino dell’appartamento sottostante. La cosa crea forte imbarazzo: giustamente il lutto non si addice al clima gioioso di una festa di compleanno, fortemente impregnata di esibizionismo sociale e di rampante arrivismo. Con i buoni uffici del portiere e del parroco si avvia una imbarazzata trattativa tra le due famiglie, che – come si accennava – porterà a sviluppi impensabili e a un finale veramente sorprendente.

Vincenzo Salemme si conferma attore di grande capacità, commediografo brillante e profondo, regista attento ed efficace, che riesce a dosare e miscelare in giusta proporzione sagacia raffinata e colore popolare, imprimendo alla commedia ritmi sempre brillanti e serrati, grazie a caratterizzazioni indovinate e di sicura presa. Accanto a lui, recitano attori di ottimo livello: ricordiamo Teresa Del Vecchio, nel ruolo della moglie rampante, Mirea Flavia Stellato (la figlia diciottenne), Nicola Acunzo (nella parte del parroco), Antonella Cioli nelle vesti della condomina del piano di sotto nonchè figlia del defunto (o presunto tale????), Antonio Guerriero, ovvero l’aspirante portiere sostituto; e ancora Sergio D’Auria (il fidanzato della figlia, nonchè figlio dell’assessore ai Lavori Pubblici!!!!), Vincenzo Borrino, nei panni del cameriere “finto indiano”, e Giovanni Ribò. Belle e funzionali le scenografie di Alessandro Chiti, mentre i costumi sono di Francesca Romana Scudiero, le musiche di Antonio Boccia, il disegno luci di Francesco Adinolfi.